THE BLUE HOUR de Benjamin Khan dans le cadre du festival Jerk Off

Chorégraphiés pour et avec chacun·e de ses interprètes, les trois solos de Benjamin Kahn dressent le portrait empirique d’une génération en prise avec les urgences écologiques, politiques et sociales qui bouleversent le monde. Née de rencontres et d’échanges avec Cherish Menzo, Sati Veyrunes et Théo Aucremanne, cette trilogie, où chaque pièce a sa propre identité tout en faisant écho aux autres, dessine un kaléidoscope d’émotions. Benjamin Kahn révèle chaque personnalité, sa profondeur et sa puissance, et chorégraphie l’intime pour atteindre l’universel, faisant cohabiter trois rapports simultanés au monde mis en scène dans des espaces singuliers.

The Blue Hour, chorégraphiée par Benjamin Kahn et interprétée par Théo Aucremanne, clos la trilogie de portraits initiée par les performances ‘’Sorry, But I Feel Slightly Disidentified…’’ et ‘’Bless the sound that saved a witch like me’’.

L’heure bleue est cette minute saisissante dans la nature où les animaux de la nuit se taisent et ceux du jour ne sont pas encore réveillés, une minute de silence et de suspension.

Cette fissure dans le temps est une analogie de nos sociétés à la croisée des chemins idéologiques et écologiques. Nos yeux, habitués à l’obscurité, ne sont pas encore capables de formuler les perspectives d’un possible futur, et sont rougis d’un présent qui file irrémédiablement. Nous entrons avec Théo dans ce silence de l’aube, profond, confrontant et parfois difficile à ne pas combler.

The Blue Hour s’inscrit dans une série de trois solos initiés par “Sorry But, I feel Slightly Disidentified…’’, pièce créée en étroite collaboration avec la performeuse et chorégraphe Cherish Menzo. Cette création propose un récit singulier sur l’héritage d’un corps et son appréhension politique. Elle offre au public une confrontation abrupte avec les narrations stéréotypées qui se perpétuent dans notre société. Elle tente de nourrir et déconstruire nos regards sur le corps et l’altérité pour en questionner les frontières et ses négociations.

“Bless the sound that saved a witch like me’’ est un solo de rupture porté par Sati Veyrunes. Avons-nous encore le temps de négocier nos identités alors que nos sociétés menacent de s’effondrer ? Cette performance puise sa matière dans le cri et l’alarme. Elle se désolidarise volontairement de la perspective d’un possible futur afin de se confronter avec un présent (im)possible et urgent. Elle amorce la résonance d’un silence nécessaire avec le désir de repenser un espace de représentation dans une relation plus radicale et plus immédiate avec le public.

The Blue Hour, le dernier volet, nous questionne sur ce monde devenu silencieux. Si le cri est une fêlure dans notre espace-temps qui nous connecte avec ce que nous avons de plus primal et d’animal, Théo s’inscrit dans cette faille et compose avec le vide.