MicroDanse avec Vitamina, Valerie Reding, Lorena Stadelmann #Grand Studio

C’est à la faveur de la Saison Irréductible_4.0 en 2019 qu’une première alliance avec les porteur.euse.s de ce dispositif fut scellé au bénéfice de Louise Vanneste (FWB), Julien Carlier (FWB) et George Maïkel Pires Monteiro (LU). Une seconde alliance s’est opérée en Saison Futurs spéculatifs autour de la présentation projets de Lara Barsacq (FWB), Jonathan Schatz (FWB) et Anna Marija Adomaityté (CH). En 2024, une soirée est présentée en partenariat avec le Centre culturel Suisse, avec : Vitamina (FWB), Valérie Reding (CCS) et Lorena Stadelmann (CCS).

LENTOxVIOLENTO est l’expression de l’éternel désir humain de croissance et de progrès. C’est la suprématie de la voie rapide, la conviction que le seul moyen de s’en sortir est d’accélérer jusqu’à la sublimation. Nous voulons pousser la pédale à fond, augmenter le volume, overclocker le système. Nous ne sommes pas intéressés par la réforme ou la préservation, nous sommes loyaux envers la vitesse elle-même.

« Nous voyons la danseuse comme un AVATAR vivant de notre marché néolibéral hyperactif, incarnant les aspirations et les désirs inaccessibles du public et se trouvant dans un état perpétuel du “maintenant”. Elle sera un amplificateur de la réalité, alimenté par le battage médiatique, le désir de croissance et de changement constants à travers la modulation des attentes et la déformation des désirs du consommateur. Nous considérons la recherche chorégraphique comme un prisme à travers lequel nous pouvons examiner la nature même de l’évolution de notre société. Un miroir tendu à nos désirs et aspirations communes, un témoignage du potentiel illimité de l’imagination humaine. »

Vitamina

Première : 11/11/25 @ KLAP, maison pour la danse (FR)

Ave lovefool, un solo éclectique combinant des éléments de drag et de burlesque avec de l’auto-fiction, de la vidéo et de la poésie parlée, ainsi que des références à des contes de fées et à la culture pop contemporaine, l’artiste transdisciplinaire et chorégraphe Valerie Reding nous emmène dans un voyage rêveur, absurde, intime, parfois dystopique et autres fois libérateur - à la recherche de comment la société, la culture et nos expériences relationnelles façonnent notre compréhension individuelle de l’amour.

Après avoir suivi une formation en danse classique, jazz et moderne au Luxembourg, Valerie Reding a étudié l’Architecture à l’École polytechnique fédérale de Zurich (ETHZ) et les Arts et Médias aux Universités des Arts de Zurich (ZHdK) et de Vienne (Angewandte). Parallèlement à ses études universitaires, elle a travaillé internationalement en tant que make-up artist dans la mode et le film, et a exploré l’art du drag dans le monde de la nuit à San Francisco et à Zurich. Aujourd’hui, elle combine toutes ces expériences dans sa pratique artistique transdisciplinaire et engagée qui combine et oscille entre le mouvement, la performance, la photographie, la vidéo, le texte et l’installation. Intrigué.x par les complexités et les intersections entre le corps, la psychologie humaine, les relations interpersonnelles et les systèmes d’oppression qui traversent nos sociétés et identités, Valerie Reding invoque le potentiel de la vulnérabilité, de l’auto-fiction, de la transformation, des rituels et du „camp“ pour explorer nos subjectivités et relationnalités avec une approche intersectionnelle sensible et remplie d’humour.

Rouge, impétueux, enragé, telle est la couleur et la teneur de l’univers musicalo-chorégraphique de Lorena Stadelmann aussi connue sous le nom de Baby Volcano. Celle qui a tout d’un volcan développe un espace de création aussi vrombissant qu’une éruption sous-marine. À la surface, son corps est traversé par toutes ces secousses venues du fin fond de ses entrailles et que l’artiste dompte dans ses mouvements et ses chants. « Que vois-tu lorsque tu me vois ? Que sens-tu lorsque tu me sens ? Aime-moi comme je suis ! » scande-t-elle dans sa révolte sentimentale. Bolero de bienvenida raconte ce que l’amour, la poésie et les songes mais aussi les ténèbres, les fantômes et la rage font au corps et à la voix.

Lorena Stadelmann est danseuse/performeuse et chorégraphe. Elle étudie la danse contemporaine, la performance et l’interprétation théâtrale à Buenos Aires en Argentine. Depuis 2019, elle habite entre Bienne et le Jura, où elle développe ses projets professionnels.

Vitamina :
Nouvelle création – Etape de travail
Conception & réalisation : Alessandra Ferreri, Joshua Vanhaverbeke.
Chorégraphie d’assister : Matteo Sedda. Interprètes : Stella Höttler, Juul Verschraegen
Conception sonore : Juul Verschraegen, Joshua Vanhaverbeke.
Conception lumière : Joshua Vanhaverbeke
Coordination artistique : Alessandra Ferreri

Coproductions : Charleroi Danse (BE); KLAP, maison pour la danse (FR)
Soutiens: Le Grand Studio (BE); CWB/P (FR); SÈNE44 n+n corsino (FR); Festival Perform (FR);
Tanzhaus, Zürich (CH)

Valerie Réding :
Une performance multimédia de Valerie Reding
Direction artistique, chorégraphie, performance, vidéo, texte, lumières et costumes : Valerie Reding
Costume et aide à la production : Nico Dubosson

Production: REDart
Soutiens: Grand Studio Bruxelles, Werkstipendium Stadt Zürich, Tanzhaus Zürich, Pro Helvetia
Musique : Monsters and smile! by Tyler Holmes and extracts of Human by Sevdaliza, I Put A Spell On You by Catherine Ringer and Iggy Pop, Lovefool by The Cardigans, Hit Me Baby One More Time by Britney Spears, Wrecking Ball by Miley Cyrus, Single Ladies (Put a Ring on It) by Beyoncé, Wannabe by Spice Girls, You’re The One That I Want by Olivia Newton-John and John Travolta, Oops! … I Did It Again by Britney Spears & I Want To Know What Love Is by Mariah Carey

Lorena Stadelmann :
Conception, performance, scénographie, costumes, création sonore: Lorena Stadelmann aka Baby Volcano
Création lumières: Justine Bouillet. Ingénieur son: Stéphane Murugan. Dramaturgie: Adina Secretan
Accompagnement artistique: L’Abri-Genève
Coproduction: Théâtre Sévelin 36, L’Abri-Genève, Centre Chorégraphique du Luxembourg TROIS C-L, PREMIO – Prix d’encouragement pour les arts de la scène